W dniach 15 - 16 października 2018 r. gościliśmy w Wieliczce znakomitą orkiestrę dziecięcą z Lozanny Ministrings.

To jeden z najlepszych zespołów dziecięcych ze Szwajcarii, zdobywca najwyższych laurów na wielu konkursach, prowadzony w niezwykle oryginalny sposób przez wysokiej klasy pedagogów.

Orkiestra Ministrings została założona w 2002 roku przez Tinę Strinning. Zespół, który tworzą dzieci i młodzież (w wieku od 5- 15 lat) działa pod patronatem Konserwatorium w Lozannie.  Łącząc swobodę estradową z radością wspólnego muzykowania, ten młody zespół koncertuje na całym świecie. Ostatnio zachwycił publiczność w Istambule, Paryżu, Budapeszcie i Barcelonie. Większość utworów urozmaica choreografia, przez co występ młodych muzyków zawsze jest pełen entuzjazmu, werwy, radości i pasji.
Tina Strinning jest profesorem skrzypiec, altówki i dydaktyki nauczania w Konserwatorium w Lozannie. Bazując na swoim wykształceniu w Instytucie Jaques-Dalcroze’a w Genewie, wykorzystuje ruch jako narzędzie w dydaktyce, tym samym wspierając rozwój neurologiczny i artystyczny swoich uczniów oraz skutecznie walcząc ze stresem towarzyszącym młodym wykonawcom. Rezultaty jej nowatorskiego podejścia i wielkiego entuzjazmu są doceniane także poza granicami Szwajcarii. W metodzie Tiny muzycy wykonują proste kroki taneczne grając równocześnie na instrumentach, wykorzystując przestrzeń na estradzie. W zespole, zwanym „Tańczące Skrzypce”, wszyscy muzycy tworzą zespoloną całość. Walory artystyczne i sceniczne ich koncertów są jedyne w swoim rodzaju.
W 2013 roku do zespołu dołączył Baiju Bhatt - skrzypek grający jazz i muzykę nowoczesną. Jest podobnie jak Tina profesorem Konserwatorium w Lozannie. Baiju pragnie przekazać swoim podopiecznym pasję do muzyki oraz nauczyć młodych muzyków zasad harmonii, improwizacji i gry ze słuchu, tak istotnych w muzyce jazzowej.

Ministrings zagrali w Wieliczce 15 października w Sali Kampusu Wielickiego oraz 16 października w Kościele Św. Klemensa podczas uroczystości wręczania Stypendiów im. Jana Pawła II. W ich repertuarze znalazły się tradycyjne utwory irlandzkie, żydowskie, węgierskie, bałkańskie oraz standardy jazzowe.

„Mozart to największy kompozytor, jaki kiedykolwiek żył”.
Albert Einstein

Do tych słów z pewnością przychylili się organizatorzy koncertu inaugurującego kolejny cykl Musica – ars amanda, odmalowującego w tym sezonie artystycznym sylwetki najwybitniejszych kompozytorów.

W czwartek, 11 października salę Filharmonii Krakowskiej wypełnili wielbiciele kunsztu Mozarta, a wśród nich nie zabrakło uczniów Zespołu Szkół Muzycznych w Wieliczce pod opieką Pań Barbary Marii Dukały i Anny Kozłowskiej.
Poprzez meandry życia i twórczości kompozytora poprowadził słuchaczy Maciej Jabłoński, który przybliżył okoliczności powstania prezentowanych dzieł. Koncert rozpoczęła Sonata D-dur KV 381 na cztery ręce, w wykonaniu młodziutkich, utalentowanych pianistów Jonasza Kluzy oraz Mateusza Półtoraka, którzy z entuzjazmem, lekkością i perlistością artykulacyjną „bawili” się muzyką genialnego klasyka. Dorobek instrumentalny Mozarta zabrzmiał także podczas tego wieczoru w wykonaniu orkiestry Filharmonii Krakowskiej, która pod batutą Katarzyny Tomali zaprezentowała słuchaczom Symfonię g-moll KV 550, a także uwerturę do opery Wesele Figara. Jak wiadomo opera była w centrum zainteresowań twórczych Mozarta, więc podczas koncertu nie mogło zabraknąć najsłynniejszych arii z „Don Giovanniego”, „Wesela Figara”, czy z singspielu „Czarodziejski flet”, które wykonali Magdalena Łukaszek – sopran oraz Stanisław Duda – baryton. Szczególnie „mozartowsko” – finezyjnie, lekko, a zarazem z wyrazistością.

/Anna Kozłowska/

30 września 2018 w Kościele OO. Franciszkanów w Wieliczce miał miejsce kolejny koncert z cyklu „Wieliczka na 100-lecie Niepodległości Polski”, organizowany przez Gminę Wieliczka.
Wykonawcami koncertu byli uczniowie, nauczyciele i absolwenci Zespołu Szkół Muzycznych w Wieliczce oraz Publicznej Szkoły Muzycznej I stopnia w Gdowie.
Licznie zgromadzona publiczność mogła usłyszeć utwory kompozytorów polskich, takich jak Michał Kleofas Ogiński czy Fryderyk Chopin, a także pieśni patriotyczne w wykonaniu połączonych chórów z Wieliczki (przyg. Izabela Szota) i Gdowa (przyg. Elżbieta Gawryszewska) z towarzyszeniem Międzyszkolnej Orkiestry Symfonicznej pod dyr. Adama Czyżowskiego.
Solistami byli:
Zuzanna Dejkało i Milena Górska z klasy fortepianu Agnieszki Korczyńskiej,
Julia Huczek z klasy fortepianu Izabeli Seweryn,
Patrycja Cieślik z klasy fletu Marty Urban (akompaniament - Paulina Tkaczyk),
absolwentki: Katarzyna Gabryś i Karina Stańczyk z klasy fortepianu Izabeli Grzybek
oraz Trio akordeonowe: Kacper Ćwiek i Jakub Polak wraz ze swoim pedagogiem Oskarem Gut.
Koncert prowadziła Izabela Szota.

Zapraszamy do zapoznania się z relacją:

https://www.wieliczka.eu/pl/201129/14665/-wieliczka-na-1-lecie-niepodleglosci-polski-w-klasztorze-oo-reformatow.html

26 września 2018 r. w historycznej już Auli Zespołu Szkół Muzycznych w Wieliczce (mieszczącej się w budynku Dworca PKP przy ul. Dembowskiego 59) odbyły się warsztaty pianistyczne dla pedagogów i uczniów zatytułowane "Praktyka wykonawcza utworów fortepianowych różnych epok w kontekście rosyjskiej tradycji pianistycznej", które poprowadził Sergiej Sułtanow - pianista i pedagog ze Szkoły Artystycznej im. Milija Bałakiriewa w Moskwie (Rosja). Warsztaty zostały zorganizowane we współpracy z Towarzystwem Muzyczno-Artystycznym Sfogato w Krakowie, a wzięli w nich udział uczniowie Zespołu Szkół Muzycznych w Wieliczce oraz pedagodzy, także z krakowskich szkół muzycznych: Szkoły Muzycznej I i II stopnia im. Bronisława Rutkowskiego, Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. Mieczysława Karłowicza, Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego oraz Szkoły Muzycznej I stopnia w Sobolowie.
Warsztaty rozpoczęła Izabela Grzybek, która w imieniu Pani Dyrektor Izabeli Szoty przywitała Sergieja Sułtanowa. Marta Polańska przedstawiła Sergieja Sułtanowa uczestnikom warsztatów. Sergiej Sułtanow jest pedagogiem w Szkole Artystycznej im. Milija Bałakiriewa. Słonimski pisał o pedagogice Bałakiriewa: "Kim był Musorgski przed poznaniem Bałakiriewa? Wiemy o tym dzięki wspomnieniom Borodina - fircykowatym młodym oficerkiem, zgrabnie i wdzięcznie wygrywającym na fortepianie arie z Trubadura i Traviaty Verdiego. W ciągu paru lat pod wpływem Bałakiriewa stał się zupełnie innym człowiekiem i muzykiem, stał się wielką osobowością rosyjskiej i światowej sztuki." Sergiej Sułtanow jest kontynuatorem tej wspaniałej tradycji muzycznej jako reprezentant cieszącej się wielką sławą rosyjskiej szkoły pianistycznej. Urodził się w Taszkiencie, stolicy Uzbekistanu, gdzie rozpoczął naukę gry na fortepianie w Republikańskiej Szkole Muzycznej im. Uspieńskiego (do której uczęszczał także Jego brat Aleksiej - zwycięzca VIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Van Cliburna w Fort Worth w Teksasie, USA, 1989 i laureat najwyższej nagrody XIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie, 1995). Kiedy w 1986 r. rodzina przeniosła się do Moskwy Sergiej Sułtanow uczył się gry na fortepianie w Szkole Artystycznej im. Milija Bałakiriewa. Następnie kształcił się w Szkole Gniessin’ych w Moskwie u Iriny Naumov, żony Lwa Naumowa, profesora Aleksieja z Moskiewskiego Konserwatorium. Studiował w Moskiewskiej Akademii Muzycznej u słynnego Nauma Sztarkmana. 4 marca 2007 r. zagrał koncert na dwa fortepiany F. Poulenca wspólnie z przyjacielem Aleksieja, Alexem Korsantią podczas Koncertu Pamięci Aleksieja w Moskiewskim Konserwatorium. Koncertuje w Rosji, w Europie oraz w Japonii, a także prowadzi kursy w kraju i zagranicą.
W warsztatach pianistycznych w Wieliczce prowadzonych przez Sergieja Sułtanowa czynnie uczestniczyło dwunastu uczniów:
Maria Kolary i Katarzyna Gabryś z klasy fortepianu Izabeli Grzybek,
Judyta Pazgan i Natalia Spicha z klasy fortepianu Agnieszki Korczyńskiej,
Karolina Rudkowska i Wojciech Rachwał z klasy fortepianu Marty Polańskiej,
Hanna Stan i Julia Huczek z klasy fortepianu Izabeli Seweryn,
Zofia Szarkowska z klasy fortepianu Pauliny Tkaczyk,
Jakub Gałek i Anna Janowska z klasy fortepianu Beaty Rzyman,
Barbara Ruda z klasy fortepianu Marii Wosiek.
Sergiej Sułtanow podczas warsztatów zwracał uwagę na prawidłowe rozplanowanie pracy z uczniem w początkowym etapie kształcenia muzycznego, na właściwą postawę przy fortepianie, w szczególności na prawidłowe ułożenie przegubu i łokcia oraz palców na klawiaturze, prezentował podobieństwa i różnice dotyczące prawidłowego ustawienia aparatu gry jako punkt odniesienia podając przykłady rozwiązań technicznych w rosyjskiej szkole pianistycznej, omawiał etapy pracy nad danym repertuarem, a także prezentował różnego rodzaju ćwiczenia mające na celu korektę poszczególnych elementów zarówno technicznych, jak też interpretacyjnych w konkretnych utworach. Zwracał uwagę na konieczność poznania specyfiki instrumentu, na którym tworzył kompozytor oraz praktyk wykonawczych w epoce, z której pochodzi prezentowany utwór. Wieloletnie doświadczenie w pracy z dziećmi, a także talent aktorski (odziedziczony po babci) to niewątpliwe atuty pianisty, który nawiązał znakomity kontakt z uczestnikami. Repertuar warsztatów obejmował dzieła od baroku do muzyki XX wieku. Zajęcia odbywały się w języku angielskim. Uwagi pianisty tłumaczyła na język polski Marta Polańska.

/Marta Polańska/